Oktubre cumple 40 años y sigue marcando a Los Redondos

Hace 40 años salió Oktubre, el segundo disco de Patricio Rey y sus Redonditos de Ricota, y la efeméride volvió a mostrar algo simple: el álbum no envejeció, más bien se instaló. Los medios repasaron su peso en la historia del rock argentino, el nacimiento de “Jijiji” y la impronta visual de Rocambole, que terminó de darle una identidad propia al disco.

Un disco de época

La Nación y Página/12 coinciden en el punto central: Oktubre fue más que un conjunto de canciones. Fue una forma de leer su tiempo y, de paso, de dejar una marca que todavía incomoda a los homenajes prolijos. La banda liderada por el Indio Solari no buscó quedar bien con nadie; ese, justamente, fue parte del encanto.

El repaso pone el foco en un disco que ayudó a consolidar el lugar de Los Redondos dentro del rock argentino. No como una banda más, sino como un fenómeno cultural que mezcló música, mitología y una relación siempre áspera con el éxito masivo. Mucho antes de que la palabra “culto” se gastara en suplementos dominicales, ellos ya operaban con esa lógica.

La marca de Rocambole

Ambos medios destacan el arte de tapa y la iconografía creada por Rocambole. No es un detalle decorativo: la imagen de Oktubre se volvió inseparable de sus canciones. El disco construyó una identidad visual tan reconocible como sus letras, y eso explica por qué sigue apareciendo cada vez que se habla de la historia grande del rock local.

La nota de La Nación remarca el nacimiento de “Jijiji” como una pieza clave dentro de ese universo. Página/12, en cambio, se queda más en el clima general y en el efecto persistente del álbum como espejo de época. Dos maneras de decir lo mismo: el disco no solo sonó, también condensó una sensibilidad.

El legado ricotero

A cuatro décadas de su edición, Oktubre conserva algo raro en la música argentina: no funciona como reliquia. Sigue siendo referencia, archivo emocional y excusa para discutir qué fue el rock nacional cuando todavía pretendía decir algo sobre el país y no solo vender entradas.

Los Redondos hicieron de la escasez una estética y del misterio una estrategia. El resultado fue un disco que no pide permiso para seguir vivo. Y que, como casi todo en la historia ricotera, sigue alimentando devociones mucho más que consensos.