Borges llega al Colón: ballet, Santaolalla y la voz de Darín en un Aleph escénico
El Teatro Colón estrena en septiembre 'Principio de Éxtasis', un ballet sobre El Aleph con coreografía de Goyo Montero, música original de Gustavo Santaolalla y voz en off de Ricardo Darín.
El Teatro Colón tiene fecha para su apuesta más ambiciosa del año: el 10 de septiembre debuta 'Principio de Éxtasis', un ballet inspirado en El Aleph de Borges que reúne al Ballet Estable bajo la dirección artística de Julio Bocca, coreografía del español Goyo Montero, música original de Gustavo Santaolalla y escenografía del artista visual Eduardo Basualdo. La voz en off es de Ricardo Darín.
Cómo nació
La obra no surgió de un encargo rápido. Bocca y Montero llevan años de conversaciones sobre cómo llevar el universo borgiano a la danza — un material que resiste cualquier narrativa lineal porque el propio Borges se encargó de que así fuera. El Aleph, ese punto del espacio que contiene todos los puntos, es a la vez el sueño y la pesadilla de cualquier puesta escénica: todo cabe, y por eso mismo nada sobra.
Los nombres detrás
Santaolalla compone la música original — no es adaptación ni archivo, sino partitura nueva. Basualdo, conocido por instalaciones que juegan con la percepción espacial, diseña la escenografía. Darín pone la voz: una elección que ancla el universo literario en algo reconocible para el público masivo sin caer en el homenaje turístico. Montero, coreógrafo de trayectoria europea, se encarga de traducir los laberintos borgianos en movimiento.
Qué propone
La obra no pretende ilustrar El Aleph con bailarines que actúan de Beatriz Viterbo. La lógica es otra: el imaginario borgiano como punto de partida para una experiencia escénica autónoma. La danza absorbe los temas — el tiempo circular, los espejos, la memoria, el infinito — y los procesa en su propio lenguaje. Si funciona, es porque la coreografía construye su propia coherencia; si no, será el tipo de fracaso que igual vale la pena ver.
La temporada del Colón arrancó con varios estrenos menores. Este es el que concentra todo el peso del año: cinco nombres fuertes, un texto imposible de adaptar y una sala que, cuando quiere, es la mejor del continente. La pregunta no es si Borges merece estar en el Colón — obvio que sí — sino si el escenario puede sostener algo que en el papel es infinito.
El cruce
Análisis editorialPerfil pone el foco en la tríada conceptual —danza, Basualdo y Santaolalla— y usa el título de Borges como gancho literario. Infobae suma el dato de la voz de Darín y el origen de la obra en años de charlas entre Bocca y Montero, dándole profundidad al proceso creativo. La Nación es más descriptiva: fecha de estreno, nombres del equipo y anticipo de lineamientos, sin vuelo extra. Los tres celebran la propuesta, pero con distinto nivel de detalle.
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Fuentes consultadas
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